Lacy Leadership

Success is Near

foto tips och tricks för att fånga havet – Del 1

när du fotograferar utomhus tar du vanligtvis saker som de är, eftersom du har mycket liten kontroll över elementen. Du kan inte kontrollera vädret, terrängen är en given och du kan verkligen inte kontrollera himlen eller molnen. men när du fotograferar havet finns det en sak du kan kontrollera – vågorna eller åtminstone deras utseende. […]

när du fotograferar utomhus tar du vanligtvis saker som de är, eftersom du har mycket liten kontroll över elementen. Du kan inte kontrollera vädret, terrängen är en given och du kan verkligen inte kontrollera himlen eller molnen.

men när du fotograferar havet finns det en sak du kan kontrollera – vågorna eller åtminstone deras utseende. Detta är en grundläggande skillnad mellan landskap och havslandskap. I landskap har du i allmänhet statiska mark-och förgrundselement, medan du i havslandskap har att göra med ett flytande ämne som är i ständig rörelse. Från komposition till viss grundläggande teknisk kunskap, här är några tips och tricks från professionella fotografer om hur man fångar havet.

kontrollera slutartiden

kontrollera utseendet på vågorna för att lägga till precis rätt stämning och intressanta effekter på ditt foto handlar om att kontrollera din slutartid. I allmänhet, desto långsammare slutartid, desto lugnare och lugnare kommer vattnet att visas, medan en mycket snabb slutartid innebär kraft och handling.

du kan skapa flat seas-bilder med extremt långa slutartider (minst 10 sekunder). Under lugna förhållanden ger detta en känsla av lugn i havslandskapet. För att uppnå denna effekt, använd 10-stop neutral density filter.

ett annat bra sätt att fånga havet är med en lång slutartid på minst några sekunder, för att ge tittaren en uppfattning om havets rytm eller strömmar. För att fånga detta utseende är slutartiden vanligtvis mellan två sekunder och åtta sekunder.

måttliga slutartider (1/8-1/2 sekund) förmedlar både en känsla av rörelse och en känsla av kraft, vilket tydligt fångar vågorna. Snabba slutartider (1/500 och uppåt) fungerar bäst i dagar när havet är mycket aktiv, så att du kan fånga en våg på det kraschar in i en sten.

välja en kontaktpunkt

det är lätt att gå på stranden och rikta kameran mot havet men det ger dig en intetsägande bild, identisk med otaliga andra. Det är därför det är så viktigt att välja en kontaktpunkt: det ger en känsla av skala och lägger till karaktär i bilden.

hitta ett ämne, som en surfare, en båt, en fyr eller mönster i sanden och rama in den mot vågorna. Om du tittar runt på stranden hittar du många andra ämnen som kommer att ge intresse för dina foton, som fåglar, inkommande tidvatten och reflektioner i vattnet. Det kan finnas andra element som drivved, stenar eller snäckskal som verkligen får dina foton att sticka ut.

allt handlar om att uppleva mer än fantasi, så övning är nyckeln. Du måste ta många bilder för att komma till intressanta bilder och veta vilka vinklar du ska använda. När du får mer erfarenhet kommer du att se hur ditt öga för ämnena utvecklas och du hittar din stil.

Timing din fotosession

soluppgångar och solnedgångar presenterar de bästa möjligheterna att ta några spektakulära bilder. När solen skiner i vinkel skapar den ofta intressanta reflektioner och effekter av skuggor och färger, särskilt på kvällen när ljuset blir varmt och gyllene.

en annan bra tid att ta några intressanta bilder är på dagar då andra människor undviker det på grund av dåligt väder. En rensande storm lägger till dramatiska moln. Dimma lägger till humör. Regn skapar droppar på stenar och spridande ringar i pooler. Om du fotograferar nattfotografering kan du ta en serie stjärnbilder som du kan använda för att skapa stjärnspår i efterbehandling.

använda blixten

om du fotograferar människor på stranden som ett porträtt och bakgrunden är riktigt ljus, kommer de nästan alltid att ha skuggor i ansiktet ofta gjutna av hattar, glasögon, näsor etc. Slå på din blixt när du fotograferar i dessa situationer så hittar du skuggorna eliminerade och ditt motiv är väl exponerat.

vissa kameror kan du styra hur stark blixten är och du kan experimentera med den här funktionen för optimala resultat som bränning en full styrka kan lämna dina motiv ser tvättas ut och artificiell. Om du inte kan minska blixtstyrkan kan du försöka flytta lite tillbaka från motivet och använda zoomen för att få en stramare inramning. Detta kommer att sänka blixtens påverkan.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.